去年三月也就是2007年阳春三月，我翻阅由老友王春生先生主编的艺术收藏报。其中刊登在第五版上的三幅工笔画鸟作品让我的视线不由得停留下来，画面上充满着诗情画意。可以说陈润则笔下的荷花是从宋代院体画风沿续而来的，她懂得古代画家的创作思路，并因此而进行师造化使得画面上洋溢着新的生命！
　　陈润则女士所描绘的荷花，体现的是一种内在的本质精神。这一切虽然来源于理性而更重要是源于她对自然中的亲切感悟，她的作品清新自然，从容虚淡，这是女画家对造化自然的深刻理解，对传统文化的理解；对中国水墨画重彩艺术的理解。
　　画家对荷花的表现也是画家的心灵写照。这不由使我想起前辈散文家朱自清先生《荷塘月色》朱自清所描写的荷塘是夜静时分作者独自在月下赏荷的情景。而陈润则女士所描绘的荷塘与朱自清先生恰恰相反。女画家将荷的神韵，风骨表现的非常自然亲切，象征着生命的意识，是阳光灿烂时分的荷塘。画面中的营造和构成显示着女画家陈润则的文化修养。花的渲染“洁白如玉”好似“出水芙蓉”；令人百看不厌。我们仿佛与画家一同步入那盛夏的荷塘......赏阅画家的一系列作品，不难发现，陈润则作品极重格局营造，使活力气势蓬勃着生命意识，呈现出“精神跃于纸上者为上乘”的艺术目标。恰如其分地掌握笔墨秩序节奏韵律，使作品中体现出“形神气足”的特点。由于她多次复染画面因而使画面墨色相融，线条圆劲而飘逸。在笔法、墨法的互动之中，融入水法和写意的表现技法，以湿笔运墨，以墨带笔，尽显一种丰富，厚重。层现出一种“清逸高古”的格调。
　　简约与朴素、含蓄与浑然；情趣与高古，是中国工笔画美感内蕴的基本品质，在艺术创作的境界上，它们与画家的心灵相吻合。陈润则的工笔花鸟，其笔法、墨法、色彩的运用都以人生智慧为底蕴，上下纵横，左右浑融，情思，意境皆在其中。更重要的是陈润则以自己笔法传达了时代的激情和精神，融古思今，使作品不仅具有现代性，同时向我们展示出情感与诗意的丰富性和内涵。
　　以工笔为本的陈润则作品在继承宋代院体画风的基础上，显现出一种自然、平和的创作手法。创造着自己的笔墨形式和语言，从而我们期待陈润则女士在今后的艺术道路上创造出具有时代意义的工笔佳作。向着自己的艺术理想上下求索和不断发展！
　　2008年5月于北京